Рекорд по кассовым сборам нового хоррора «Закулисье реальности» снова стал причиной разговоров о феномене кинокомпании А24. Давайте попробуем разобраться, почему интерес к ее фильмам возрастает с каждым годом в геометрической прогрессии
Если вы посмотрели необычный жанровый фильм, и он никак не выходит у вас из головы, то, скорее всего, он был создан независимой компанией А24. В противовес неповоротливым мегакорпорациям киноиндустрии за 14 лет бренд развился от небольшой инди-студии до одного из главных законодателей трендов. Приглашая перспективных молодых авторов и делая ставку на своеобразное художественное видение и взаимодействие со зрителем, студия поймала возникший запрос общества на уникальность.
Помимо множества номинаций и призов премии «Выбор критиков», «Независимый дух», Гильдии киноактеров, Британской академии кино и «Золотого глобуса», к 2026 году фильмы А24 были 98 раз номинированы на премию «Оскар» и получили 21 статуэтку. Сегодня на счету компании почти 150 полнометражных фильмов.
Выпуская примерно по 20 картин в год, компания, делающая ставку не на коммерцию, а на искусство, покорила сердца уставших от шаблонов и однообразия зрителей.
Фундамент предтеч
В более чем столетней истории кинематографа было несколько случаев, когда независимые компании смогли добиться широкого признания.
В далеком 1919 году Чарли Чаплином, Мэри Пикфорд, Дугласом Фэрбенксом и Дэвидом Гриффитом была создана студия United Artists (UA). Студия не имела собственных съемочных павильонов, но участвовала в создании фильмов в качестве инвестора и дистрибьютора. Она стала оазисом авторской свободы. Ранние шедевры UA навсегда вошли в историю кино. «Золотая лихорадка» (1925) и «Великий диктатор» (1940) увековечили гений Чарли Чаплина. Немая приключенческая комедия «Генерал» (1926), дистрибьютором которой выступила UA, стала триумфом Бастера Китона. Культовая комедия «В джазе только девушки» (1959) Билли Уайлдера с Мэрилин Монро стала вызовом жесткой цензуре того времени. «12 разгневанных мужчин» (1957) Сидни Люмета до сих пор являются непревзойденным образцом жанра судебной драмы.
В эпоху Нового Голливуда студия продолжала высоко держать взятую планку. В 1960–1970-х UA превратилась в безупречного лидера по количеству культовых фильмов, полученных за них наград «Оскар» и открытию масштабных поп-культурных трендов. В 1962 году студия запускает серию фильмов о Джеймсе Бонде. United Artists становится прокатчиком знаменитой трилогии спагетти-вестернов Серджо Леоне с кульминационным фильмом «Хороший, плохой, злой» (1966). «Пролетая над гнездом кукушки» (1975) Милоша Формана завоевывает «большую пятерку» премий «Оскар». Спортивная драма с Сильвестром Сталлоне «Рокки» (1976) приносит студии миллионы и главный «Оскар». Монументальный «Апокалипсис сегодня» (1979) Фрэнсиса Форда Копполы о войне во Вьетнаме становится одним из самых масштабных проектов студии.
После того как компанию выкупает MGM, топ-менеджеры United Artists пытаются сохранить дух свободы и организовывают Orion Pictures. Главные хиты этой компании стали классикой и также получили множество «Оскаров»: «Терминатор» (1984) Джеймса Кэмерона, «Взвод» (1986) Оливера Стоуна, «Робокоп» (1987) Пола Верховена, «Танцующий с волками» (1990) Кевина Костнера, «Молчание ягнят» (1991) Джонатана Демме.
Но главным символом Нового Голливуда стала радикальная компания BBS Productions. Она была создана Бобом Рафелсоном, Бертом Шнайдером и Стивом Блаунером. На минимальные бюджеты они ухищрялись создавать поистине бунтарские картины, не вмешиваясь в творческий процесс. Ключевыми хитами студии стали фильм — манифест поколения «Беспечный ездок» (1969) Денниса Хоппера, краеугольный камень авторского кино «Пять легких пьес» (1970) Боба Рафелсона, явивший миру Джека Николсона, элегический «Последний киносеанс» (1971) Питера Богдановича.
В 90-х главным производителем арт-мейнстрима стала Miramax Films. Ее основали в 1979 году братья Вайнштейны. Студия создала знаковые фильмы десятилетия. «Криминальное чтиво» (1994) открыло Квентина Тарантино. Драма «Умница Уилл Хантинг» (1997) продемонстрировала талант Гаса ван Сента. Проникновенная историческая драма «Английский пациент» (1997) Энтони Мингеллы завоевала девять «Оскаров».
Еще одно важное имя в создании качественных жанровых фильмов — студия New Line Cinema. Она начала свою деятельность в 1967 году с показа артхаусных картин студентам. Затем перешла к франшизам, ставшим культовыми. Девять фильмов успешной серии «Кошмар на улице Вязов» стали ее визитной карточкой — из маленькой студии они превратили ее во влиятельную компанию. В 1990-х New Line Cinema рискнула выделить режиссеру Питеру Джексону огромный бюджет для кинотрилогии «Властелин колец» и не прогадала. Фильмы собрали в прокате более 2,9 миллиарда долларов и 17 премий «Оскар».
Несмотря на то, что эти независимые компании в итоге были поглощены гигантами отрасли, они смогли доказать, что самое живое кино возможно снять только при предоставлении полной свободы творчества.
Невзирая на ускоряющиеся темпы глобализации в ХХI веке, одновременно шел и обратный процесс. В 2012 году в Нью-Йорке была основана небольшая студия А24. Она специализировалась на авторском кино, хоррорах и экспериментальных проектах.
Подробнее об истории и особенностях ее основания можно почитать в нашем предыдущем материале.
А24 сразу бросилась в отважный поиск новых интересных имен в кино. Благодаря ей зрители узнали самобытных режиссеров Ари Астера («Солнцестояние»), Роберта Эггерса («Маяк»), Шона Бейкера («Красная ракета»).
Студия сотрудничала с братьями Сафди («Неограненные драгоценности»), Алексом Гарлендом («Род мужской»), Ноа Баумбахом («Белый шум»), Дарреном Аронофски («Кит»), Джоэлом Коэном («Трагедия Макбета»), Треем Эдвардом Шульцем («Волны»), Клер Дэни («Звезды в полночь»).
После триумфа на «Оскаре» фильма Дэна Квана и Дэниела Шайнерта «Все везде и сразу» в 2023 году А24 не собиралась останавливаться и почивать на лаврах. К студии потянулись известные режиссеры и актеры. Работать с А24 стало престижно. Очень быстро она приобрела статус эталона качества современного независимого кинематографа.
Вглядываясь в каждое лицо
Важным элементом в продвижении своих фильмов А24 всегда считала самих зрителей. Для нее они не безликая масса, которая несет свои деньги в кассу. Каждый зритель индивидуален. Погружаясь в его личные проблемы, фильмы студии ориентировались на такой же широкий круг, как и крупные кинокомпании. Но уж если зритель становился верным поклонником стиля А24, то он начинал искать и ее другие фильмы. Он оказывался в сообществе родственных по духу и восприятию жизни людей.
Когда новое поколение цифрового сообщества утомились от переизбытка сделанных под копирку блокбастеров киностудий-мейджоров, оно с удовольствием приняло реальные честные истории. Современный молодой зритель искал близкие темы. Хорошо чувствуя себя в медийном поле, он особенно ценит аутентичность.
Целевая аудитория А24 получает информацию о фильмах только из интернета. Эта особенность была проанализирована и умело использована студией для продвижения своих картин. Дополнительную информацию о героях, детали сюжетных недосказанностей, новые возможности интерпретаций давались как личные откровения. Так, постановщица Ева Виктор рассказывала о судьбе кошки из фильма «Прости, детка» (2025) в одной из социальных сетей. Подобный прямой диалог подкупает и делает создателей ближе к своим зрителям, добавляя искренность и взаимное доверие.
Делая кино частью жизни
В век преобладания цифровых технологий, разобщенности общества и тотального одиночества поклонники А24 нашли свою тихую гавань.
Массовый кинематограф, штампующий кино для непретенциозного зрителя с усредненными запросами в любой части мира, не может удовлетворять всех и каждого. Загнанные мейнстримом в резервацию, интеллектуалы и люди с развитым чувством вкуса и стиля, ценящие авторское высказывание и тонкие индивидуальные переживания, долго не находили отражения своих запросов в мире кино. Такие зрители ценят необычный сюжет, визуальные эксперименты, многослойные произведения с широким диапазоном интерпретации смыслов. Они начитаны, хорошо образованы, большинство прекрасно владеет разными языками и знаниями гуманитарного и технического спектра. Эта аудитория не может довольствоваться примитивным потреблением кино лишь для развлечения. Учитывая художественную и смысловую составляющую, она ценит оригинальный подход к традиционным жанрам. Зритель А24 в состоянии оценить удачную стилизацию, увидеть отсылки не только к другим образцам классики кинематографа, но и оммажи литературе, живописи, скульптуре, архитектуре, фольклору.
Только А24 смогла закрыть потребности этой ниши. Распространение информации в таком комьюнити часто работало благодаря сарафанному радио, но значительно расширенному при помощи интернета.
Группа поклонников воспринимает бренд A24 как гарантию самобытного, умного и нестандартного. В фильмах студии они находят ответы на многие вопросы. Но еще важнее то, что в них отражаются сами эти вопросы.
Аудитория A24 включает в себя не только отъявленных киноманов. Она двигается и расширяется год от года. Ее ряды пополняются молодой кровью и крепнут день ото дня. Важнейшим стимулом здесь выступает тот факт, что фильмы студии дают возможность раздвигать границы кинематографа, быть актуальными, вести живой диалог со зрителем.
Любители пофестивалить
Важный стратегический курс студии — представление своих фильмов на престижных кинофестивалях. Уже там они сразу задолго до официального проката попадают в поле зрения целевой аудитории.
За последние три года на ежегодном Каннском кинофестивале студией были представлены два фильма Ари Астера: сюрреалистичный «Все страхи Бо» (2023) и черная сатира на общество «Эддингтон» (2025) с Хоакином Фениксом и Педро Паскалем в главных ролях. Оглушительная драма о банальности зла в декорациях преступлений Второй мировой войны «Зона интересов» (2023) Джонатана Глейзера заслуженно получила Гран-при. В 2024 году студия представила скандальный байопик о восхождении президента США Дональда Трампа «Ученик» (2024) Али Аббаси.
На международном кинофестивале в Венеции состоялась премьера камерной драмы «Вечная дочь» (2020) Джоанны Хог с Тильдой Суинтон в главной роли. Трагический рассказ в фильме «Кит» (2022) Даррена Аронофски впоследствии принес Брендану Фрейзеру заветную и заслуженную статуэтку «Оскар». Спортивная драма Бенни Сэфди с Дуэйном Джонсоном в главной роли «Крушитель» (2025) не только дала в полной мере проявить драматический талант актеру боевиков, но и получила «Серебряного льва» за режиссерскую работу, а также номинации на «Золотой глобус» и «Оскар».
Основной кузницей молодого независимого кино в США является кинофестиваль «Сандэнс». Именно там можно увидеть много незаурядных жанровых фильмов — от пронзительной мелодрамы «Прошлые жизни» (2023) Селин Сон, ставшей хитом международного проката, до хоррора «Закулисье реальности» (2026) Крейна Парсонса по мотивам крипипасты, самого кассового на сегодняшний день фильма А24.
Завораживающий мистический триллер «Я видел свечение телевизора» (2024)
Джейн Шенбрун был представлен на Берлинском кинофестивале. Впечатляющее и злободневное антивоенное высказывание «Падение империи» (2024) Алекса Гарленда впервые появилось на фестивале South by Southwest (SXSW). Премьера нашумевшего фильма со звездой Голливуда Тимоти Шаламе «Марти Великолепный» (2025) состоялась на Международном кинофестивале в Торонто.
Премьеры фильмов на кинофестивалях повышают интерес артхаусного сообщества к проектам студии А24 и вызывают предварительный ажиотаж у киноманов в разных точках планеты. Это намного облегчает путь фильма к его истинному зрителю.
В дружной семье киноманов
Компания А24 предпринимает оригинальные шаги к созданию своего сообщества. Делая ставку на сопричастность к событию — выходу фильма, а затем его поддержание и продолжение его жизни, студия создала вокруг своего бренда целую экосистему. Войти в эксклюзивный клуб А24 не сложно. На сайте компании всегда много особенного мерча: лимитированные товары по фильмам, подарки, право первой покупки и многие другие приятные мелочи. Но наряду с привычными футболками, носками и сумками-шоперами с лого А24 студия всегда придумывает что-то оригинальное. Для нашумевшего фолк-хоррора «Солнцестояние» (2019) она выпустила лимитированную игрушку «Медведь в клетке». Это был участник одного из самых жутких ключевых моментов фильма. Спустя год после премьеры, перед показом режиссерской версии картины, прошло мероприятие по продаже цветочного платья героини. Им заинтересовалась звезда музыки Ариана Гранде, что снова подогрело интерес к фильму. Активно используя мемы, сетевую эстетику и вирусные видео, студия попадает прицельно в самое сердце интеллектуальных миллениалов и зуммеров.
Как настоящий родитель А24 не просто выпускает фильм, не бросая его после премьеры. Она заботливо ведет его во время проката и даже после него, придумывая нестандартные креативные решения. Такое внимание очень ценится участниками клуба А24. Оно формирует вовлеченность каждого и дает привилегию быть всегда в теме, подчеркивая статус.
Креативность направлена на продвижение каждого конкретного фильма. При этом А24 отказалась от традиционных дорогостоящих билбордов и надоевшей телевизионной рекламы. Для основной аудитории студии такие методы оказываются совершенно неэффективными. Гораздо больший отклик находит таинственность и интрига. За все время существования студия создала такое невероятно лояльное отношение к себе и гарантию качества, что ее логотип на постере служит для многих решающим толчком пойти на новый фильм. Забота о своих зрителях окупается с лихвой. Они платят за фильмы не только в денежном эквиваленте, но, что наиболее ценно, своим долгосрочным вниманием и любовью.
Каждому фильму — свою фишку
А24 отличается своим тщательным отбором авторов и тем. Будь то военная драма, хоррор или ромком, они будут поданы в особом ракурсе и с уникальной точкой зрения. Студия не обладает неограниченными финансовыми ресурсами и не может рисковать. Она выбирает только исключительных и лучших. Продюсерская работа в А24 всегда посвящена поиску особенного фильма, который может гарантировать отклик и дискуссию.
Хорошая картина уже сама по себе отличная реклама. А24 подмечает в своих фильмах интересные детали и акцентирует на них внимание в мемах. Так было с монологом главной героини в исполнении Тони Коллетт в «Реинкарнации» и ошибках в письме шерифа в «Эддингтоне».
Вокруг фильмов возникают общественные дискуссии. Это является лучшей рекламой.
Особенно хорошо работали созданные для фильмов аккаунты. Для фантастического триллера «Из машины» (2014) Алекса Гарленда был специально создан фейковый профиль в Tinder для Авы, робота-андроида из фильма. С ней можно было поговорить об искусственном интеллекте и на философские темы. Общение с ней стало вирусным и охватило технически подкованную аудиторию.
Для продвижения «Солнцестояния» был создан специальный аккаунт фильма с загадочными начальными и конечными кадрами. Режиссер картины Ари Астер рассказывал о параллелях хоррора с другим своим фильмом — «Реинкарнация» (2018), назвав картины духовными компаньонами.
Аккаунт одиозного козла Блэка Филлипа из «Ведьмы» (2015) Роберта Эггерса публиковал провокационные твиты, интригуя и заинтересовывая все больше количество пользователей сети.
Для продвижения остросюжетного триллера «Неограненные драгоценности» (2019) был создан тайный магазин, в точности повторяющий вымышленный — главное место действия картины об азартном ювелире в блистательном исполнении Адама Сэндлера.
Креативная рекламная кампания ромкома «Материалистка» (2025) Селин Сон вообще стерла грань между правдой и вымыслом. A24 запустила сайт знакомств, где пользователи могли ввести характеристики своей личности и узнать ценность романтичности. Это стало своеобразным виртуальным тестом на статус отношений. В довершение всего во время продвижения фильма эта информация была запущена на живом экране нью-йоркской фондовой биржи, что вызвало большой ажиотаж. Это напрямую соотносилось с основной идеей фильма о прагматичном оценивании человеческих качеств и внешности, а также с выбором героини между чувствами и финансовым благополучием.
Маркетинговая компания черной комедии «Вот это драма!» (2026) с участием звезд экрана Зендеи и Роберта Паттинсона строилась на преднамеренном обмане ожиданий зрителя. Психологическая драма, задающая острые вопросы, подавалась в рекламной кампании как легкая авантюрная романтическая комедия. Участие в ней звезд первой величины, которые обычно не афишируют свою личную жизнь, также подлило масла в огонь. Многие потенциальные зрители фильма восприняли появление пары в промокампании фильма на полароидных фото как подтверждение завязавшегося между ними романа. Это вызвало волну обсуждений в Сети. Эффект превзошел все ожидания. Несмотря на скандалы, связанные с провокационными маркетинговыми ходами, при скромном бюджете в 28 миллионов долларов сборы фильма в мировом прокате составили 126 миллионов.
Мал золотник, да дорог
А24 продолжает успешно работать на нишевом рынке фестивальных фильмов для умной и образованной аудитории. Отточив свои методы продвижения, студия смогла создать собственный бренд, который служит знаком качества. Она использует экономичные и нестандартные подходы в маркетинге, которые достойны подражания. Производя тщательный отбор лучших картин для создания и дистрибьюции, компания дает свободу творчества режиссерам. Это помогает ей избежать основных ошибок неповоротливых конкурентов-гигантов.
А24 выбирает только эксклюзивный контент, за который ей благодарна целевая аудитория. Стратегии рекламного продвижения студии доказали на практике, что можно без лишних рисков обеспечить окупаемость каждой своей картины. Этого не может позволить себе ни один мейджор кинорынка.
Студия подходит к созданию фильма и его продвижению не как к традиционному продукту, а как к отдельному бренду с собственной философией. Такой подход нравится почитателям А24. Они желают быть вовлеченными в процесс продвижения фильма, быть действующими лицами живого перехода фильма в реальную жизнь. Члены клуба А24 становятся самым ценным и желанным активом студии. Для укрепления связей внутри сообщества студия смело берется работать с культурными отсылками и ностальгическим параллелями, тем самым расширяя членство своего тайного благородного ордена «Хорошего кино для умных людей».
